2026

Tecnologias do Tratamento Vectorial e Editorial II

Nome: Tecnologias do Tratamento Vectorial e Editorial II
Cód.: VIS12853L
3 ECTS
Duração: 15 semanas/78 horas
Área Científica: Design

Língua(s) de lecionação: Português
Língua(s) de apoio tutorial: Português, Inglês
Regime de Frequência: Presencial

Objetivos de Desenvolvimento Sustentável

Objetivos de Aprendizagem

As aulas têm por objectivo fornecer referências teórico-práticas no âmbito do Design de Comunicação, na vertente do desenho vectorial e de ilustração, a partir da experimentação aplicada.
Estimular a percepção visual através da análise e sentido crítico com base em critérios funcionais e estéticos. Promover as capacidades criativas individuais a partir do domínio de ferramentas para a concepção de exercícios práticos.
Explorar a aplicação de expressões plásticas e manuais ao desenho vectorial e de paginação, explorando os softwares Adobe Indesign e Adobe Illustrator.
Dotar o aluno para uma capacidade de resposta a um nível avançado e criativo no âmbito do desenho vectorial para a implementação ao nível do design editorial.

Conteúdos Programáticos

1. Experimentação: O desenho à mão e as suas potencialidades nas plataformas digitais; Opções criativas aplicadas; Navegação entre os dois softwares
2. Materiais e suas potencialidades
3. Novas Soluções Avançadas:
Illustrator:
Formas avançadas; Efeitos; Conjugação formas e efeitos.; Padrões
InDesign: Opções de organização de texto avançadas; Capítulos, secções e páginas
4. Texto:; Opções Avançadas; Relação dos softwares com o texto e a tipografia; Tabelas, gráficos e melhor forma de gerir dados empresariais.; Relação formas e cor.
5. Exportar documentos: Organização dos documentos; Prevenir erros; Pré-visualizar; Arte final; Acabamentos; PDF
6. Métodos de impressão

Métodos de Ensino

As metodologias de ensino e aprendizagem adotadas integram aulas expositivas, seminários, desenvolvimento de projetos, análise de estudos de caso, aprendizagem baseada na resolução de problemas reais, trabalho colaborativo e tutorias de acompanhamento.
A aprendizagem é promovida através de investigação orientada e do desenvolvimento sustentado de projetos, estimulando a reflexão crítica, a capacidade de argumentação, as apresentações orais, o trabalho autónomo e o trabalho em equipa.
A unidade curricular estrutura-se segundo uma abordagem pedagógica centrada no estudante, privilegiando metodologias ativas, o desenvolvimento de competências técnicas e transversais, a interdisciplinaridade, a articulação com a prática profissional e um modelo de avaliação contínua alinhado com os objetivos de aprendizagem definidos.

Avaliação

Será promovida a investigação e o recurso a metodologias projetuais. As aulas decorrem em formato expositivo, privilegiando o debate e a partilha de informação. A avaliação é contínua, com momentos de avaliação intermédia e, no final do semestre, uma avaliação final em modelo de júri.
AVALIAÇÃO
Na Época Normal, os alunos podem optar por um dos dois regimes: Avaliação Contínua ou Avaliação Final.
1. Regime de Avaliação Contínua
Componentes de avaliação:
Participação nas aulas ? 20%;
Trabalho desenvolvido durante o período letivo, com acompanhamento do docente, devendo ser submetido a, pelo menos, um momento de avaliação periódica com divulgação pública das classificações ? 40%;
Apresentação e defesa do trabalho desenvolvido durante as aulas, a realizar no período de Avaliações da Época Normal ? 40%.
2. Regime de Avaliação Final
Trabalho desenvolvido durante o período letivo, com acompanhamento do docente ? 40%;
Realização de prova com base nos conteúdos lecionados ? 60%.

Bibliografia

Adobe Illustrator CC Classroom in a Book by Adobe Creative Team. EUA: Adobe Press. Adobe Indesign CC Classroom in a Book by Adobe Creative Team. EUA: Adobe Press. BARBOSA, Conceição (2009). Manual de Produção Gráfica. Lisboa: Editora Presença. HASLAM, Andrew (2006), Book Design. Londres: Laurence King Publishing.
AUSTIN & WIGAN, Mark (2006). Pensar visualmente. Lenguaje, ideas y técnicas para el ilustrador. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, SL
CRUSH, Lawrence Zeegen (2006). Principios de ilustración. Cómo generar ideas, interpretar un brief y promocionarse. Análisis de la teoría, la realidad y la profesión en el mundo de la ilustración manual y
digital. Barcelona: Editorial Gustavo Gili, SL
AMBROSE, Gavin & HARRIS, Paul (2008). The Production Manual. Switzerland: AVA Publishing. HARRIS, Paul & AMBROSE, Gavin (2008). The Fundamentals of Graphic Design. Switzerland: AVA Publishing.
CHARLOTTE & FIELL, Peter (2007). Contemporary Graphic Design. Köln: Taschen GmbH.

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