Voz e Canto para o Ator

Cód.: ARC14096M

3 ECTS

Duração: 15 semanas/78 horas

Área Científica: Teatro

Língua(s) de lecionação: Português

Língua(s) de apoio tutorial: Português

Apresentação

Esta unidade curricular pretende desenvolver as capacidades vocais do ator para o teatro, trabalhando e desenvolvendo a voz e o corpo como ferramenta de auxílio á interpretação.

Objetivos de Desenvolvimento Sustentável

Saúde de qualidade - Assegurar uma vida saudável e promover o bem-estar para todos, em todas as idades.

Educação de qualidade - Assegurar a educação inclusiva, e equitativa e de qualidade, e promover oportunidades de aprendizagem ao longo da vida para todos.

Igualdade de género - Alcançar a igualdade de gênero e empoderar todas as mulheres e meninas.

Reduzir as desigualdades - Reduzir as desigualdades dentro dos países e entre eles.

Paz, justiça e instituições eficazes - Paz, justiça e instituições eficazes promover sociedades pacíficas e inclusivas par ao desenvolvimento sustentável, proporcionar o acesso à justiça para todos e construir instituições eficazes, responsáveis
e inclusivas em todos os níveis.

Objetivos de Aprendizagem

- Conhecimentos:

Desenvolvimento da técnica vocal como ferramenta de auxílio ao ator e como instrumento de caracterização de personagens (voz aguda, média, grave);
Desenvolvimento de timbre vocal com harmónicos e ressonâncias, diferentes tipos de entoação, projeção vocal, articulação de texto, energia de consoantes, clareza de vogais;
Conhecer a importância do texto, da palavra e fluência da frase, ritmo e cadência do mesmo dentro da interpretação.
Desenvolvimento da autonomia vocal.

- Competências:
Desenvolvimento de respiração intercostal, desenvolvimento do som e da vibração do mesmo, tom, extensão vocal. Trabalho de postura corporal, cabeça, peito, tronco e pés. Desenvolvimento da respiração como um suporte confortável para a projeção vocal do ator.
Trabalho prático de funcionamento dos músculos de articulação, língua, lábios, músculos faciais e desenvolvimento da dicção em vários tipos de interpretação e entoação.
Leitura de textos de vários autores dramáticos

Conteúdos Programáticos

Aquecimento do corpo e da voz cantada e falada.
Exercícios de respiração intercostal e diafragmática.
Exercícios de desenvolvimento de ressonâncias, timbre, tom, extensão vocal, energia do ar, afinação musical. Estudo da interpretação vocal em canções. Trabalho com canções de Vaccai, Cole Porter, Gershwin, Sondheim e do cancioneiro tradicional português.
Exercícios de articulação vocal, desenvolvimento do ar como fonte de energia para a palavra, para consoantes energéticas e vogais claras. Estudo da cadencia rítmica da frase. Exercícios para exploração da entoação vocal falada. Exercícios de uso do ar como suporte á voz cantada, desenvolvimento da extensão vocal e dos harmónicos vocais. Exploração de sons não verbais na caracterização interpretativa de texto. Exercícios de improvisação vocal. Desenvolvimento da língua portuguesa na fonética, fonologia e elisão nos textos.

Métodos de Ensino

Metodologia de caráter prático e expositivo durante as aulas com orientação artística.
Realização de exercícios vocais e respiratórios para o desenvolvimento vocal a nível da voz falada e voz cantada.
Estímulo da análise e espirito critico entre os alunos pelo desempenho vocal de cada um.
Exposição a vários tipos de texto e vários tipos de interpretação de estilos e de autores diferentes.
Contacto com canções e peças musicais para desenvolver a voz cantada conforme as capacidades vocais do aluno.
O aluno é avaliado pela sua participação (30%), empenho (30%) e demonstração de resultados práticos (40%).

Bibliografia

Berry, C. (1994). Your voice and how to use it, London, Virgin Books.

Linklater, K. (2006). Freeing the natural voice, London, Nick hern books.

Gayotto, L. H. (1997). Voz partitura da ação. São Paulo: Summus.

Miller, R. (2006). Historical overview of vocal pedagogy. In: SATALOFF, Robert T (Ed.). Vocal Health and Pedagogy: Science and Assessment. San Diego: Plural Publishing.

Oppelt, E. (2015). Projecting your voice without yelling, London, Theatre folk.

Pezin, P. (2004). Le livre des exercices a l´usage des acteurs, Paris, L´entretemps.

Santos, M. (2020). A projeção vocal no teatro - estudo e tendências. Manzuá: Revista de Pesquisa em Artes Cênicas, v. 2, n. 3, p. 64-73, UFRN, Natal, Brasil.

Santos, M. (2019). A study of the importance of vocal energy on classical singing. International Conference The science of Music - Excellence in performance, Brasov, Transylvania University, series VIII, vol 12 (61) p.253-261.