2023

Laboratório de Artes Visuais II

Nome: Laboratório de Artes Visuais II
Cód.: VIS13621M
6 ECTS
Duração: 15 semanas/156 horas
Área Científica: Arte Multimédia, Artes Plásticas

Língua(s) de lecionação: Português
Língua(s) de apoio tutorial: Português, Inglês
Regime de Frequência: Presencial

Objetivos de Desenvolvimento Sustentável

Objetivos de Aprendizagem

Conhecimento das técnicas artísticas para uma autonomia operativa, com as quais se pretende:
– Elevada capacidade de investigação e experimentação de técnicas, tecnologias e materiais, desenvolvendo e/ou aprofundando novos, ou já adquiridos, conhecimentos e aptidões nas áreas digital, bi ou tridimensional;
– Estruturar e desenvolver um trabalho, com um discurso personalizado e coerente, elaborado através de pesquisa individual. Tendo como objectivo a aplicação prática das técnicas artísticas escolhidas e do conhecimento adquirido, demonstrar a progressão e o conhecimento aprofundado através da investigação pessoal.

Conteúdos Programáticos

– Metodologia de investigação prática.
– Aprofundamento de técnica e/ou técnicas específicas do interesse do aluno e do seu projeto, no âmbito das práticas da expressão pessoal.
– Continuação da elaboração do projeto individual para aplicação e consolidação do trabalho desenvolvido.
– Aplicação prática das técnicas artísticas escolhidas que abrangem o conhecimento das Técnicas Digitais, Escultura, Pintura, Desenho, Fotografia, Técnicas de Impressão, Vídeo, Instalação, Arte Sonora, entre outras técnicas de expressão mais contemporâneas.

Métodos de Ensino

– Sessões laboratoriais que poderão ser leccionadas em bloco de acordo com as necessidades dos estudantes;
– Apresentação da pesquisa efectuada na área elegida por cada aluno;
– Aprofundamento do estudo da área selecionada;
– Experimentação plástica laboratorial.
Da avaliação consta:
– Síntese dos objectivos e conteúdos gerais da compreensão da prática;
– Materialização e domínio plástico e expressivo da(s) técnica(s) estudadas;
– Experimentação, criatividade e rigor conceptual.
Regime de avaliação contínua:
a) Participação nas aulas: 20%;
b) Trabalho desenvolvido durante o período de aulas com o docente, que deverá ser submetido, pelo menos, a uma avaliação periódica com divulgação pública das classificações: 40 %;
c) Apresentação e defesa do trabalho desenvolvido durante as aulas, que ocorre no período de "Avaliações Época Normal": 40%.
Regime de avaliação final:
d) Trabalho desenvolvido nas aulas com o docente: 40%;
e) Realização de prova com base nos conteúdos leccionados: 60%.

Bibliografia

CLAIR, J. (1977). “La responsabilité de l’artiste”. Paris: Gallimard.
GRABOWSKI, B.; FICK, B. (2009). “El Grabado y la Impressión – Guia completa de técnicas, materiales y processos”. Barcelona: Art Blume.
KHOLEIF, Omar (Ed.) (2015). “Moving Image”. London: MIT Press, Whitechapel Gallery.
KUBLER, G. (2004). “A Forma do Tempo”. Lisboa: Vega.
LEWELL, J. (2009). “The Digital Photographers software guide”. Boston: Cengage.
LLY, C. (ed) (2011). Sound, London: MIT Press, Whitechapel Gallery.
MEYER, R. (2002). “Manual do Artista, técnicas e materiais”. S. Paulo: Martins Fonte.
OLIVEIRA, Nicolas de; OXLEY, Nicola; PETRY, Michael (2003). “Installation Art in the New Millennium: The Empire of the Senses”. London: Thames & Hudson Ltd.
SOUTHERN, J., Maslen, M. (2014). “Drawing Projects – an exploration of the language of drawing”. London: Black Dog Publishing.
ELLEGOOD, Anne (ed) (2009). “Vitamin 3 – D. New Perspectives in Sculpture and Installation”. London: Phaidon.